Category: Artists

Ællevild

Nordic Folk music for children and parents. For fans of Heilung, Huldre, Eldjudnir

Many parents are probably familiar with the type of music that is unequivocally aimed at children: with bangs and lots of colours, and songs that as an adult you don’t need to hear much more than once, but which are put on repeat anyway. Why is it so uninspired? Can it be done in another way?

It was precisely this experience that Michael Hvolgaard Andersen from Target Group shared, and he therefore contacted violinist Laura Emilie Beck (ex-Huldre) in the spring of 2021 sharing the idea of a children’s album. A record with a touch of Nordic folk, and tracks that both children and adults could take seriously. The idea caught on and after 2.5 years of composing, ÆLLEVILD‘s debut album “Hele Dagen Lang” is now released.

“Hele Dagen Lang” contains 11 tracks with contributions from a number of talented musicians known from the Danish folk and metal scenes, including members from well-known bands such as Heilung, Huldre, etc. There are new songs written by both children and adults, old songs with new music, old melodies with new lyrics, and everything in between. There are songs about trolls, nature, feelings, and not least about the danger of going apple picking in the neighbour’s garden. That it took 2.5 years from the conception of the idea to the birth of the record is not unusual, considering the happy circumstances.

Imagine a family with children going out the door“, laughs Ambrosius Mesterton Graae, the other driving force behind Ællevild. “You have a plan A, and are almost ready to go out the door, but then someone is going to make poo and while you are making plan B, there is someone else who takes off all their clothes, and then you make a plan C falling to the ground along with the third child is tripping and hitting his head and needing a band-aid. It all works out in the end though – in a cloud of love and an appropriate amount of frustration. This was somewhat the scenario while “Hele Dagen Lang” was born”.

Families with children have been the starting point for the creation of “Hele Dagen Lang”. It was created by a father, mother, their three children, and a wonderful extended musical family, consisting of the parents’ oldest and best musical playmates.

Lineup:
Laura Emilie Beck
Ambrosius Mesterton Graae

“Hele Dagen Lang” full contributors list:
Patrick Ajasso (Circus Mind, Sort Mekanisk Kat)
Marco Angioni: (Meridian, Street Fighter, Withering Surface)
Alvilde Mesterton Beck
Ellanor Mesterton Beck
Troels Dueholm (Huldre, Lurpakket, Auroq, Almune, Cantiamo, Domkoret, etc)
Mia Guldhammer (Virelai, Mallebrok, Grabow/Guldhammer, Mia)
Guldhammer & Morten Alfred Høirup (Nøkken, etc)
Bjarne Kristiansen (Huldre, Eldjudnir)
Jacob Hee Lund (Huldre, Heilung, Virelai, Auroq, Mallebrok, Eldjudnir, etc)

“Hele Dagen Lang” will be released on April 12th on LP (black vinyl, limited edition) and digital formats, via Target Records.

Instagram

Facebook

JANUAR

Januar er en duo bestående af to ungdomsvenner, forsanger og sangskriver Peter Duus Hansen (30) og multiinstrumentalist Mads Anker Nielsen (30), som har lavet musik sammen siden gymnasietiden i Helsingør. De er begge bosat i København, som ofte optræder i deres tekstunivers på dansk.
De henter musikalsk inspiration i singersongwriter-, folk-pop og rockhistorien. Man kan måske høre små hints af navne som Tom Waits og Bob Dylan, og herhjemme er navne som Allan Olsen, Peter Sommer og C.V. Jørgensen en tydelig inspiration, men duoen skriver, komponerer og udtrykker sig tidssvarende og fremadrettet.
Tabubelagte følelser som ensomhed og afhængighed er ofte emner, som optræder i duoens sange. Det har altid været en motivationsfaktor for Januar at beskæftige sig med sangskrivning, der kan agere modpol til ”glansbillede”-kulturen, som især findes i ungdommen. Duoen forsøger at beskrive virkeligheden ved at spejle dem selv og deres omgivelser på godt og på ondt. Et motto for Januar kunne komme fra Pete Townshend: ”You got to face the face” – præsentér de sider af dig selv frem for publikum, som du mindst kan lide.
I 2018 var de support for Magtens Korridorer og har bl.a. optrådt på Kun For Forrykte-festivalen og til En Sommerdag På Bellahøj – i 2021 udgav de deres første EP ”Zigzag-spor”, som blev modtaget positivt af anmelderne. Deres single ”Brændenældebusk” fra sommeren 2021 har fået massiv radio-airplay på Danmarks Radio.
I foråret 2024 udkommer deres første album ”Fimbulvinter”, som hovedsageligt er blevet indspillet og produceret af duoen selv. Bortset fra de sidste to sange på albummet, som er fra en session i Gæst Vincents studie Allcounter Studio i Frederikshavn. Titlen til albummet er hentet fra den nordiske mytologi, hvor ”fimbulvinter” er betegnelsen for en 3 år lang vinter, som indvarsler ragnarok. Mange af sangene på albummet blev skrevet imens COVID19-pandemien var årsag til den massive nedlukning af Danmark, og det var i isolationen, at forsanger Peter Duus Hansen fandt inspirationen til at starte på sangene til ”Fimbulvinter”.
Melankolien er tydelig på albummet, i modsætning til duoens EP ”Zigzag-spor”, der var energisk og lystigt ladet – derfor har det været en vigtig faktor for duoen at slutte albummet med et håb.

SINGLER:
Single ”Fimbulvinter” – en sang, der handler om ensomheden efter et brud med kæresten, samt længsel efter fortiden og hvordan ”det hele var engang”. Sangen er en duet mellem Peter Duus og Mads Anker, og i lydbilledet blandes der akustisk guitar og banjo med elektroniske trommebeats.

Single ”Nyropsgade” – en sang, der handler om en person, der har brug for hjælp til at komme ud af sin afhængighed. I Nyropsgade ligger Københavns Borgerservice og bl.a. Rusmiddelbehandlingen. Følelsen af at leve i isolation er omdrejningspunktet for sangen.

Single ”Gamla Stan (Stockholm)” – en sang, der handler om at finde lyset og håbet langt væk fra ens hverdag og bopæl. Det er følelsen af at falde til ro og blive forelsket i en by, som man ikke har været i før. Romantikken er tydelig og glæden ved at ”komme væk” og få en pause er sangens omdrejningspunkt.

Instagram

Facebook

YouTube

DR Radio

GAFFA-anmeldelse af EP fra 2021

Henning Stærk

Ny plade fra Henning Stærk byder på ufiltreret og ubesværet rock ‘n’ roll. Efter en længere pladepause, har Stærk rystet posen og lavet et album, der indkapsler det umiddelbare og fandenivoldske udtryk, og som viser at rock ‘n’ roll i 2023 stadig er relevant.

Ikke siden 2009 har Henning Stærk udsendt nyt album. Men nu er han klar med “Big Boss Man”.

Albummet er et resultat af en søgen tilbage til det rene og umiddelbare udtryk, som er det fundament Henning Stærk har bygget sin musikalske karriere på.

“Selvom musikbranchen selvfølgelig er en anden end da jeg begyndte, er jagten på renheden i en sang og det umiddelbare udtryk stadig det samme. For mig betyder det, at jeg har haft lyst til at lave en plade med et simpelt setup og fokus på kernen i musikken,” siger Henning Stærk.

Tæl til fire og spil 

Et af dogmerne omkring pladen har været at den så vidt muligt skulle indspilles live i studiet. Det var et bevidst valg, for at styrke, at kernen i sangene blev så tydeligt som muligt. Derudover var det også en tilbagevenden til, hvordan tingene blev gjort, da Henning Stærk begyndte sin karriere.

“Paraderne er nede ved de første gennemspilninger, og det giver plads til nerve og spontanitet i udtrykket. Måske er det en omvej i forhold til, hvordan man typisk producerer musik i dag, men for os var det nødvendigt for at nå den umiddelbarhed og enkelthed, vi jagtede på den her plade,” siger Henning Stærk.

Intet mimrekort i rock’n’roll 

Som 74-årig stiller det nogle andre krav at levere rock på det niveau Stærk efterstræber. Derfor er livsstilen de senere år blevet lagt helt om – ud med alkohol og smøger og ind med styrketræning og svømning.

“Bandet plejer at sige, at jeg er den mest fysisk aktive i orkesteret. Men det er også nødvendigt at passe på sig selv – det har jeg lært på den hårde måde. I rock kan man ikke rejse på mimrekort,” siger Henning Stærk.

Træningen har også givet resultat i form af en Henning der er stærkt syngende og spillende. Oprindeligt ville Henning Stærk indspille en single til digital udgivelse, men udfaldet blev så godt, at det resulterede l flere sessions og til sidst besluttede han at udgive sangene på et album.

Den gode form høres også i den overbevisende vokal, både i den klassiske rocker “Sick and Tired”, den indlevelsesfulde country ballade “Help Me Make It Through The Night”, i det soulfulde hjørne med “Warm and Tender Love” og i nyfortolkningen af John Lennons “Jealous Guy”.

Numrene er indspillet “Live” i studiet med Hennings velspillende band:

Hans Chr. Bugge (Guitar), Christoffer Østergaard (Trommer) og Joakim Øster (Bas)
Henning Stærk har altid turneret flittigt og gør det igen efter udgivelsen af det nye album.

“Big Boss Man” udkommer 17 marts 2023. 

Facebook
Instagram
Spotify
Henningstaerk.dk

Boys From Heaven

The spirit of the great eighties, captured in the modern studio. That is the essence of Danish rock group Boys From Heaven. The band, captivated by the sound of the late seventies and early eighties – with stadium rockers like Toto and Journey -write, record and perform epic and grandiose rock music featuring the likes of lush vocal harmonies, wide piano and synth hooks, fiery guitar solos and an oh-so-smooth alto saxophone.

Boys From Heaven’s inspiration is not just confined to the era of reverb and Ray Bans. Traces of the classic rock sound, pioneered by bands like The Who, are also present in the septet’s signature song DNA.

The release of their 2017 EP No Way! But Anyway put Boys From Heaven on the map, and in the two years that have followed since the band has gone on to perform at several well-established venues and festivals, such as Musikhuset Posten in Odense and Kløften Festival in Haderslev, as well as the one day festival Skodborg Parkrock, with over 3.000 festivalgoers. Here the band performed alongside several famous artists, among others Danish rock giants Gnags. The band also made it to the final of the TAK ROCK Band Battle 2018, held at the esteemed DR Concert House in Copenhagen.

In 2020 Boys From Heaven signed on with Target Records, who will release the band’s debut album “The Great Discovery”. This time, the band decided to produce the album themselves, with lead vocalist Chris Catton spearheading the process as mixing engineer. The results speak for itself: the band has created a sound with the audacity of a record written in the 1980’s, and the punch of an album produced in 2019.

In 2023 they announced a new album, titled “The Descendant”. The group, though still faithful to the 80’s AOR universe, have found greater inspiration in a more atmospheric sound, where dreamy pads, punchy synthesizers and drum machines are blended with the band’s organic and authentic sound. 

All musical elements have been meticulously crafted in this incredibly detailed production, which is mixed and mastered by Erik Martensson (Eclipse, Ammunition, etc.).

On “The Descendant”, Boys From Heaven present the sonic equivalent of cruising back to the future, straight to the arcade hall, on to the drive-in cinema, and back home to mend a broken heart. 

Boys From Heaven is the best of both worlds: whimsical and witty, yet technically skilled. Rock’n’roll, yet soft and soulful.

Daniel Jul

Siden barnsben har Daniel Jul med akustisk guitar og sang optrådt og gennem tiden stået på scener over det meste af landet. Med debut-Ep’en ”Agenda” i 2019 blev dørene sparket ind til dansk radio, hvor flere sange bl.a. fik tid i æteren hos de landsdækkende P4 og P5 og kastede fin omtale af sig. Med tydelige referencer til den håndspillede og traditionelle danske rock/pop med afstikkere til folk-genren, har Daniel Jul formået at skabe et ærligt og nærværende udtryk gennem sine tekster og musik.

Selvom Daniel Jul blot befinder sig i 20’erne må hans sjæl synes at være mindst dobbelt så gammel, da teksterne ofte er dybsindige og kredser om livets skrøbelige facetter, med en nerve som man sjældent ser hos så ung en artist. Som inkarneret nordjyde er Daniel Jul nede på jorden og omfavner sit publikum med jysk humor, indlevende anekdoter og stof til eftertanke.

I 2021 er Daniel Jul klar til at præsentere nye sange og udgive sit debutalbum ”Langt Fra København” via Target Records.

Facebook
Instagram
Spotify

Den syvende søn

Med 4 nye sange og remasterede udgaver af udvalgte sange fra bagkataloget udgiver Den Syvende Søn nyt album. Albummet udkommer først til vinylsamlerne og siden på streamingtjenesterne.

Den 3. maj får vinylsamlerne mulighed for at skaffe sig det kommende album med Den Syvende Søn, halvanden måned før albummet udkommer digitalt, for her slipper bandet vinylversionen løs i butikkerne og til koncerterne. Det kommende album får titlen ”Når Mængden Svinder Ind”, og er et opsamlingsalbum med 4 nye sange.

Da bandet udgav deres seneste album ”Alt På Spil”, tog karrieren fart, og det er gået op for bandet, at de efterhånden har opbygget et større fast publikum. Efter duetterne med Mathilde Falch og den gribende ”En sidste sang”, hvor bandets sanger, Michel og hans far Peter Belli, synger sammen, er der kommet en stor del nye lyttere til. Både ”Alt På Spil” fra 2023 og albummet ”Trods” fra 2020 er helt udsolgt.

Derfor har Den Syvende Søn besluttet at lave en opsamling, som de krydrer med fire nye sange. På den måde kan nye lyttere få en overskuelig tilgang til bandets bagkatalog, og det faste publikum får nye sange.

Faktisk er det også for bandets egen skyld, at de udgiver nye sange. Der sker hele tiden nye ting, som inspirerer bandet, og de vil ikke lade en chance for at lave nye ting gå spildt. Michel, der skriver sangene og denne gang med Jonas Breum, fortæller om de nye sange:

”Jeg skulle mødes med Jonas Breum og skrive, men jeg kunne mærke, at det var svært at lave tekster. Jeg sagde til Jonas, at vi var nødt til at skrive en sang til min far, før vi kunne komme videre. Vi skrev ”Det går godt”, og det var først efter, at jeg havde skrevet de andre sange, at jeg spillede den for drengene i bandet. Jeg havde i første omgang skrevet den mest for min egen skyld. Da drengene havde hørt den, var der ingen tvivl om, at vi skulle indspille den og at den skulle med på albummet. Da den var skrevet, foreslog Jonas at skrive en kærlighedssang, så vi skrev ”Kom Nu” og til sidst ”Et Liv”.

De fire nye sange er en sang til min far, en sang til min kone og en sang til alle jer andre. Den sidste sang er en genindspilning af min fars ”Morgenstund har guld i mund”.

Det er naturligt at Peter Bellis død har betydet en del for Den Syvende Søn. Michel søn af Peter, og bandet har i flere omgange samarbejdet med Peter Belli. De spillede også til hans begravelse. Derfor har Den Syvende Søn valgt at kippe med hatten og genindspille ”Morgenstund har guld i mund”.

De 4 nye sange er indspillet i Ramløse i januar 2024, hos Jonas Breum, der også har været med til at skrive tre af sangene. Jonas har været med til at producere og Mads Brinch har mixet sangene. Alle sangene fra bagkataloget er remastered af Brian Mørch i 2024.

”Når Mængden Svinder Ind” udkommer på vinyl den 3. maj og derefter på alle digitale streamingtjenester den 14. juni. Bandet er netop nu i gang med en omfattende Danmarksturne, og kan opleves over hele landet.

Vinylen kan forudbestilles hos Target Records via dette link

Den Syvende Søn er:
Michel Belli, vokal
Adam Winberg, trommer
Tobias Winberg, bas
Mads Jensen, keys
Mikkel Grue, guitar

Den Syvende Søn album II cover (1400x1400)350Frontcover_1400x1400

Gæsterne

Gæsterne albumdebuterer med villavejs-rock i blodet

GÆSTERNE hylder mødet med publikum på debutalbum, der byder på humørfyldt folkrock til have- og havnefesten. Bag duoen står to erfarne sangskrivere, der med samarbejdet er trådt ud af hver sin comfort zone og har inviteret hinanden angstprovokerende, tillidsfuldt tæt på. Danmarksturné spilles i februar og marts over hele landet.

Christian Juncker og Jonas Breum er begge sangskrivere med solokarrierer bag sig – og nu debuterer de for første gang med det fælles, musikalske legebarn GÆSTERNE. Jonas Breum har på egen hånd markeret sig som sangskriver i mange år og tilmed sat et solidt aftryk i Folkekirkens Salmebog. Christian Juncker kendes nok bedst for sangen om Mogens & Karen, samt titelsangene til familien Behas maritime eventyr (Kurs mod fjerne kyster – Havana m.fl.).

I 2019 gjorde de to sangskrivere noget, de aldrig før havde prøvet – de rakte ud og inviterede hinanden ind i sine respektive universer. “Fra starten skulle GÆSTERNE handle om noget andet end VIP-udstråling og stramme cowboybukser”, siger Christian Juncker – “De egentlige stjerner er jo dem, der sidder i salen, dyrker musikken og bruger den i deres liv”.

Albummet I Mørket Er Der Ingen Der Skal Sidde Alene består af 11 nye sange, der er indspillet over det seneste år. Og hvis man elsker dansk rock med kærlige hilsener til Kim Larsen, The Travelling Wilburys og Shu-bi-dua, vil GÆSTERNE opleves som godt, humoristisk og tidsløst selskab.

Bag pladens titel venter en fortælling om at trodse ensomheden sammen. På pladens cover ser Juncker og Breum sig over skulderen på en solbeskinnet skov-allé en sommeraften med en gnist af både nostalgi og optimisme, og således spadserer de to sangskrivere ud i det åbne – “For det er netop det, vi kan sammen, mig og Christian. Vi giver hinanden styrke og mod til at prøve en ny vej”, fastslår Jonas Breum og fortsætter: “Den musik, vi voksede op med, var Kim Larsen og Shu-bi-dua – alt sammen musik, der samlede mennesker. Vi lever i en verden, hvor der hele tiden bliver talt om det, der adskiller os, alt det vi er uenige om, alt det uforsonlige. Det skaber ensomhed. Vi trænger alle sammen til en pause i det store, offentlige skænderi. Det er vigtigt at række ud og være sammen.”

GÆSTERNE radiodebuterede i januar 2020 med P4-singlen De Livskloge & Dem på Violin. En hel del live-koncerter i forsamlingshuse, på kroer og spillesteder gav duoen blod på koncert-tanden, indtil en velkendt pandemi sendte Juncker og Breum i pitstop i pladestudiet. Her blev albummets 11 sange skrevet og indspillet i en stemning af legelyst og tillid – og godt et år senere udkommer nu resultatet.

Albummet byder på moderne folkrock med en snert af dansk country. Fra drømmehymnen Alaska til kærlighedsvisen Tror Du Vi Skal Følges Ad til 80’er barndomsnostalgi i Mormor & Morfar. Fra fortolkningen af digteren Emil Aarestrups Skovensomhed til klagesangen Dronningen Sover På Amalienborg. Og så er der pladens titelnummer I Mørket Er Der Ingen Der Skal Sidde Alene. Et rockabilly-nummer, der lyder som soundtracket til en svensk midsommerfest og er fridigtet over digteren Jeppe Aakjærs Spurven Sidder Stum Bag Kvist. Og det folkelige gennembruds familielandbrug, moderens rokke og faderens bibel er erstattet af dræbersnegle, kommercielle, amerikanske højtider og ikke mindst digitale tidsfræsere. Mørket er måske det samme, men med GÆSTERNES ensomhedsbekæmpende debut skal ingen længere sidde dér alene!

Bestil albummet via Targetshop her: 
https://www.targetshop.dk/gaesterne

WEB

Milevidt

På Milevidts første album, Alle Steder, har de forsøgt sig med andre og nye lag på sangene end på deres selvbetitlede EP fra 2020. Der er kælet for detaljerne på nye måder i et forsøg på at udfordre både dem selv såvel som lytteren. Grundstrukturen er dog den samme: skarpe melodier pakket ind i melodiske guitarfigurer. Albummet fik fødselshjælp af Marco Angioni i hans studie på Mors i sommeren 2021, og når isen bryder engang i april 2022, bliver det til lyden af Milevidts nye album. Bandet blev dannet i sommeren 2018, hvor forsanger Benjamin Lykkehus og bassist Jonas Hald tomlede sig fra Aabenraa til Skagen som gademusikanter. I foråret 2019 var tiden inde til at udvide gruppen, og guitarist Sune Danger samt trommeslager Lasse Kofoed blev en del af bandet. En håndfuld lockdown senere og med deres nye album, Alle Steder, i ryggen, er bandet klar til at komme ud og præsentere sangene fra både deres EP og det nye album.

Facebook
Instagram
Spotify

Pligten Kalder

Johan Olsen, Torben Steno , Peter Jessen og Søren Mikkelsen

præsenterer original og frygtsom dansk musik. De gør det endda med et elakstikdrevet orgel fra en meget brun fortid. Optiganet er del af Pligten Kalders unikke grundstemning. Måske ligger det danske gemt i en dystert vibrerende balance mellem det storslåede og konkrete. Alvor for sjov og sjov med alvor. Pligten Kalder laver seriøse og sorte sange med underfundige understrømme, men man behøver ikke blive ked af det, og man må godt have det sjovt imens.

Torben Steno bestyrer orglets omdrejningshastighed (hvilket bestemmer tonearten) og øvrige tangenter med hård hånd.

Johan Olsen er tristesse-troubadouren med velkendt magtfuld vokal og ekstra godt grus i ganen,
mens

Peter Jessen på hæsblæsende klarinet/mezzosopran-sax er det virtuost omfavnende imellem de to andre flaksende mandesjæle. Hans spil er i øvrigt det hele værd i sig selv.

Bunden lægges solidt af geniet fra Glamsbjerg, kontrabassisten, pianisten m.m. Søren Mikkelsen.

Pligten Kalder ligner heldigvis ikke ret meget andet på den danske scene. De er kendt for at skabe magiske øjeblikke og komiske øjeblikke – ikke mindst mellem de triste sange. Her får Steno og Olsen sig som regel en anekdotisk snak om alt eller intet, mens Peter bevarer roen for alle.

Rebekka Thornbech

‘Stilsikker, dansk Americana – Albummet ’A year in a life’ Repræsenterer et skridt op ad rangstigen. Den kunstneriske nerve er mere evident, fokus mere åbenlydt og utvetydigt.’ GAFFA, Ivan Rod ****

’Har man kærlighed til country eller roots lurende i blodet kan det være direkte svært ikke at falde for Rebekka Thornbech. Fra start til slut emmer ’A year in a life’ af personlighed og viljestyrke – og ikke mindst af en evne til musikalsk at favne den mangfoldighed som rent faktisk kan forefindes i den ellers ret traditionsbundne country genre. Man kan vel sige, at hvis
Dorthe Gerlach og Ester Brohus hidtil har været ’Toppen af (country)poppen’ – ja, så har klubben fået et nyt medlem.’ Side 33 *****

Rebekka Thornbech er et veletableret navn på den danske scene for Nordic Indie-Americana og hun har udgivet tre albums til flotte anmeldelser og masser af airplay på særligt P4 og P5.
Derudover har hun tourneret i landet de seneste år med sine to søstre og resten af hendes bluegrass-inspirerede band, der byder på en autentisk konstellation med guitar, mandolin, kontrabas, perc. og vokalharmonier i verdensklasse. Rebekka har taget den amerikanske sangskrivertradition fra Nashville med hjem til Danmark, hvor hun formår at sammensmelte
americana-kulturen med de nordiske traditioner i et unikt og usammenligneligt kunstnerisk udtryk – Nordic Country.

Rebekkas stærke og nærværende vokal, hendes søstres smukke harmonier og hendes ørehængende og vedkommende, melodiske sange er en sjældenhed og noget der skal opleves.

Facebook

  • 1
  • 2