Category: Artists

The Savage Rose

 

THE SAVAGE ROSE FEJRER 50 ÅRS JUBILÆUM MED NYT ALBUM – “HOMELESS”

▻ Bandet er ude på en af deres største turnéer nogensinde, inkl Norge.
▻ 3 udsolgte aftener på Det Kongelige Teater.
▻ En yderst mindeværdig optræden på Orange Scene på årets Roskilde Festival
▻ Annisette er blevet hædret med GAFFAs Specialpris
▻ OG : 15. September udsender Savage Rose et helt nyt album via Target Group!

Det nye album “Homeless” indeholder 9 nye kompositioner, der udtrykker den ulykkelige tilstand der har været present i de sidste mange års historiske udvikling.

Og med den første single “Woman”, der allerede udsendes 11. August, markerer de sig midt i et af tidens største opråb mod kvindeundertrykkelsen.

Med Annisette i front for et hold af de fineste danske musikere gennem det seneste årti, beskriver hun det som “et organisk samspil, hvor sange og musik bevæger sig afsted i et levende samarbejde på en uforudsigelig musikalsk rejse”.

The Savage Rose anno 2017 er:

 

Annisette – vokal

Naja Rosa Koppel – kor

Amina Carsce Nissen – kor

Palle Hjorth – orgel

Rune Kjeldsen – guitar

Jacob Haubjerg – bas

Anders Holm – trommer

Frank Hasselstrøm – trombone og keys

The Savage Rose har en historie, der strækker sig over fem årtier, og en lige så lang liste af sange og melodier, der har rodfæstet sig i de mange mennesker, der har fulgt bandet.

Sange, der med rå styrke og blid følsomhed rammer ned i tidens kynisme, kradser hul i overfladerne og tillader sig at tro på den kompromisløse kærlighed.

Bandet, ført an af Annisettes sjælfulde, store stemme har spillet og sunget sig vej gennem 3 generationer og formår til stadighed at gøre hver eneste koncert til en stærk nærværende og unik oplevelse. Det bevidner de mange positive anmeldelser om de seneste år, hvor folk har været vidner til en sjældent set blanding af spirituel og oprørsk energi, hvor Savage Rose betager, omfavner og udfordrer sit publikum og tager det i hånden på en sjælelig rejse.

The Savage Rose blev dannet i 1967 af søskendeparret Thomas Koppel og Anders Koppel, hhv. komponist og tekstforfatter, der var født i en familie af klassiske musikere.

Med ønsket om at skabe ny musik midt i et ungdomsoprør, udviklede de sammen med Alex Riel og et hold musikere en ny og revolutionerende lyd. Annisette på 19 år var den yngste, men havde allerede sunget på diverse scener siden hun var 7 år gammel.

Også i det store udland vakte The Savage Rose opmærksomhed med deres unikke musik, og specielt en optræden på Newport Festivalen i USA med James Brown, Sly & The Family Stone og Miles Davis, gav en efterfølgende sublim anmeldelse i det amerikanske musikblad Rolling Stone.

Savage Rose har derudover altid bidraget med deres musik, hvor der var brug for støtte til undertrykte folk, og har rejst de mest udsatte steder i verden, på folkelige invitationer.
Desuden har de leveret musik til teater, film og balletter, heriblandt en af de største succeser i dansk ballethistorie : “Dødens Triumf” !

▻ D. 5. oktober tager The Savage Rose ud på en omfattende turné med foreløbig 24 koncerter i løbet af to måneder.

▻ 2017 blir et jubilæumsår for et af de mest vitale bands i Danmark, det er og bli’r et år der gi’r ekko langt ind i 2018 !

TURNÉ – 2017:

 

29.06.17 Roskilde Festival (Orange)

 

03.07.17 Gæstgiveren, Allinge

 

04.07.17 Gæstgiveren, Allinge

 

08.07.17 Skånevik Blues, Haugesund (Norge)

 

23.07.17 Månefestivalen, Fredrikstad (Norge)

 

29.07.17 Badesøen, Albertslund

 

11.08.17 Smukfest, Skanderborg

 

12.08.17 Den Fynske Landsby, Odense S

 

24.08.17 Tønder Festival, Tønder

 

08.09.17 Tivoli Friheden, Århus C

 

13.09.17 Halmtorvet 9, København (Releasefest)

 

15.09.17 Tivoli, Plænen København

 

05.10.17 MantziusLive, Birkerød

 

06.10.17 Foderstoffen, Ringe

 

07.10.17 Godset, Kolding

 

12.10.17 Gimle, Roskilde

 

13.10.17 Forbrændingen, Albertslund

 

14.10.17 Gjethuset, Frederiksværk

 

19.10.17 Fermaten, Herning

 

20.10.17 Fuglsøcentret, Knebel

 

21.10.17 Kedelhuset, Silkeborg

 

26.10.17 Tobakken, Esbjerg

 

27.10.17 Kulturkøkkenet, Odder

 

28.10.17 Bygningen, Køge

 

02.11.17 Gazzværket, Aabenraa

 

03.11.17 Industrien, Aarup

 

04.11.17 Tøjhuset, Fredericia

 

09.11.17 Rockefeller Music Hall, Oslo (Norge)

 

11.11.17 USF Kultur- og Scenehuset, Bergen (Norge)

 

12.11.17 Festiviten Konserthus, Haugesund (Norge)

 

16.11.17 Værket, Randers

 

17.11.17 Skraaen, Aalborg

 

18.11.17 Pavilionen, Grenå

 

23.11.17 Voxhall, Aarhus

 

24.11.17 Hjallerup Musikforening, Hjallerup

 

25.11.17 Store Vega, København (UDSOLGT)

 

 

Targetshop logo FIND DIT MERCHANDISE    www LÆS MERE OM BANDET   facebook HOLD DIG OPDATERET MED NYHEDER

 

Silver

Den Aarhus-baserede artist Silver er et nyt skud på stammen af den danske pop-/ rockscene. Med en fod i hver lejr, står Silver stilsikkert på to sider af den samme mønt; det poppede og det rockede.

Navnet Silver opstod som en metafor for egenskaberne af grundstoffet sølv. Det fine, polerede smykkemateriale, der symboliserer det poppede aspekt og det rå metal, der afspejler den rockede side af musikken.

Fundamentet for Silvers lyd afspejler en inspiration fra både poppens og rockens kunstneriske traditioner og trækker tråde tilbage til flere årtier i musikhistorien.

Med Silvers musik i ørene får man associationer til navne som Adam Lambert, Tim Christensen og Carpark North.

Den 20. marts udgiver Target Music Group Silvers debutsingle “Let’s Go”, som er den første af en række singler, der er produceret af Søren Andersen, og som udkommer i 2020.

Vokal: Morten Bytofte
Guitar: Søren Andersen, Simon Troelsgaard, Woody Toke Elmholt-Mejer & Morten Bytofte
Bas: Søren Andersen
Trommer: Kristoffer Jeberg

Video

Web
https://www.facebook.com/silvermusicdk/

Skullclub

About

Danish Skullclub is no longer an unknown name in the Danish rock scene, but despite this, they have never compromised the violent style Skullclub is known and notorious for. Now the band is launching their long-awaited 2nd album, which will once again shock all delicate souls. Since the band in 2015, kicked the door into the Danish rock scene with their praised debut album “Gamle Ar og Nye Tænder”, they have played countless praised concerts around the country, thus renaming the Skullclub as one of the wildest live acts in the Danish rock scene.

The expected follow-up album under the name “Smækhugger” is now ready to give the world another slap in the face. The style is still uncompromising and the record reveals that the band continues in the same genre mix between raw and unpolished punk rock and sing-along folk, who precisely define Skullclub’s sound.

The band itself says: “It’s our most raw and unpolished record to date – we try to go all the way completely with the sound that defines Skullclub.  – “We are still moving between “pedal to the metal” punk rock and sing along sailor beer choir. We feel we have been aiming to perfect the style we made from land on the previous albums. And then “Smækhugger” is also our most nasty record so far.”

So sit back and get offended when Skullclub with the new album “Smækhugger” continues to rob and rape not only the Danish, but the worldwide rock landscape!

Lineup

Troels Bjorholm – Lead Vocals
Morten Husted – Guitar, Banjo, Mandolin,
Thomas Ebdrup – Drums,vocals.
Christian Christensen “Pibs” – Bass, Vocals.
Jonas Quist – Lead Guitar, Vocals

Videos

 

Releases

Smækhugger

Web

http://www.skullclub.dk/

https://www.facebook.com/SkullclubDK/

Press

skullclub-logo13692670_1066234583425938_4767565355702305983_n

Sons Of The Dragon

Den danske trio Sons of The Dragon: nysignet og med singler og plade på vej:

Sons of the Dragon er en ny dansk trio, der består af de to sjællandske fyre Kasper Krabbe Jensen på sang og guitar og Villads Keller på trommer, samt fynboen Sebastian Kirkgaard Nielsen, der svinger bassen. Musikken er et misk-mask af alternativ pop og rock, der både er nyskabende og fører tilbage til musikkens tidligere tider. Med både fysiske trommer, guitar og bas holdes de traditionelle instrumenter i live, samtidigt med at de blandes med moderne effekter og synth. Navnet er en Tintin-reference, der stammer fra “Den Blå Lotus”, hvor gruppen “Sons of the Dragon” står for det gode og bekæmper det onde. Dette broderskab afspejles i trioen, der udover at skabe ny musik sammen, i det store og hele bare er en tæt forankret vennegruppe, der samles om musikken og det fantastiske.

Bandet har netop skrevet pladekontrakt med Target Group og kommer meget snart med mere ny musik

Sons of the Dragon er en ny dansk trio, der består af de to sjællandske fyre Kasper og Villads, samt fynboen Sebastian. Musikken er et misk-mask af alternativ pop og rock, der både er nyskabende og fører tilbage til musikkens tidligere tider. Med både fysiske trommer, guitar og bas holdes de traditionelle instrumenter i live, samtidigt med at de blandes med moderne effekter og synth.

Navnet er en Tintin-reference, der stammer fra “Den Blå Lotus”, hvor gruppen “Sons of the Dragon” står for det gode og bekæmper det onde. Dette broderskab afspejles i trioen, der udover at skabe ny musik sammen, i det store og hele bare er en tæt forankret vennegruppe, der samles om musikken og det fantastiske.

Facebook
Instagram
Spotify

Soren Andersen

Så er den gal igen med Søren Andersen.

Den danske guitarist får den ene tossede ide efter den anden, men på en eller anden måde får han ført dem ud i livet med succes. Nu er turen kommet til noget så umoderne som en instrumental guitarplade i bedste Joe Satriani/Steve Vai-stil.

– Ja, jeg ved det godt, siger Søren Andersen og slår blikket ned.

– Men hvad skal jeg gøre??, tilføjer han undskyldende.

Altså, han kunne jo sådan set bare lade være … men hvorfor egentlig undskylde, at man er rasende dygtig til at spille guitar.

Faktisk er han så dygtig, at han fortsat turnerer verden med Deep Purple-sangeren Glenn Hughes og spiller riffs, licks og soloer til de gamle klassikere og også er at finde på Glenn Hughes-soloplade ’Resonate’ som guitarist og coproducer. Og det har selveste Joe Satriani himself bemærket. Sådan sagde han tidligere på året til musiksitet Music Aficinado:

“I’ve been listening to this record a lot. The songs go by and I go, “Wow, listen to that!” This guitarist is somebody I don’t know who’s also the co-producer, Soren Andersen, and man, he’s so good. It’s always cool when you hear somebody new who really impresses you. […] A guy like Soren Andersen is totally into the future. His playing is very natural-sounding, and he manages to perform to the songs while still putting in some crazy textures. His choice of notes is interesting—every time I put the record on, I go, “Hey, I didn’t hear that before.” I love when an album does that to me. Glenn has always played with great guitarists, and he’s got another one with Soren Andersen.”

Ja, wow! Det er flotte ord.

– Jo jo, men nu er jeg jo karriere mæssigt ikke i nærheden af Joe Satriani, siger Søren Andersen forholdsvis beskedent.

Men da han som teenager sad i klasseværelset og tegnede Marshall-forstærkere i matematik-hæfterne, var der alligevel en lille Joe Satriani-djævel, der prikkede ham på skulderen.

– Det her er et livsprojekt. Jeg har altid haft den her type plade i mig. Jeg ved godt, det ikke er særlig hipt, men nu skal den bare ud. Faktisk var det soundtracket til ’Stranger Things’ med al dens 80’er-musik, der skubbede til mig. Det er min hyldest til en periode i 80’erne med Topgun og Miami Vice. Det er mere den slags temaer, end det er pral. Men alle mine 26 bedste tricks er med på pladen, siger den 47-årige guitarhelt om albummet, der har fået titlen ’Guilty Pleasure’.

– Det er gået op for mig, at jeg efterhånden har et lille navn derude i verden, og jeg oplever ofte, at der står folk efter koncerterne og efterlyser musik fra mig. Så nu får de det fandme! Jeg kan mærke, at det er det rigtige at gøre, og jeg har modtaget masser af kærlighed til projektet, siger Søren Andersen.

Med på pladen er der fornemme navne som Red Hot Chili Peppers-trommeslageren Chad Smith, bassisterne Ida Nielsen og Marco Mendoza, Glenn Hughes – naturligvis – og andre kendte samarbejdspartnere herhjemmefra som Morten Hellborn, Michael Gersdorff Kristensen, Marcus Linnet og Simona Abdallah.

’Guilty Pleasure’ udkommer til efteråret, men allerede nu kan man høre singlen ’City of Angels’, hvortil videoen er skudt i netop Los Angeles, som nummeret er opkaldt efter.

WEB
Facebook

Statement

About

STATEMENT has already been recognized by some of the greatest Danish rock n´rollers, like Michael Denner (Mercyful Fate) and the 2014 debut album “Monsters” received great response worldwide placing the band among the most important players within the Danish hardrock scene.

The sound of STATEMENT can be compared to SCORPIONS, BLACK SABBATH, and METALLICA. We’re basically talking straight, bad-ass classic hard rock here.

The new album has been recorded and mixed by Tue Madsen at Antfarm Studio (Moonspell, Sick Of It All, Raunchy) and contains 11 hard hitting songs.

The Story Of STATEMENT
The story of STATEMENT started in 2011, when Niels Alex – drummer of now departed Danish prime metal act Pilgrimz – met up with longtime friend and vocalist Jannick Brochdorf.

Niels Alex was already an experienced musician on the Danish metal scene and has been playing in bands since 1994. With Pilgrimz he has been playing shows alongside bands like Motörhead, Gojira, Carcass, Dio, The Haunted, Volbeat and countless other bands, and festivals like Roskilde, Sweden Rock and Metaltown, to name but a few. But in Pilgrimz his passion for rock music wasn’t satisfied, and the drums were put aside, and the guitar was picked up instead.

Together with Jannick, who for a number of years had been writing songs on his own, they built the foundation for a classical hard n´Heavy rock band with clean and raw vocals, lots of heavy guitar riffs, solos and themes – which resulted in the band STATEMENT.

All members were inspired by classical hard rock/metal acts such as Scorpions, Led Zeppelin, Black Sabbath, Motörhead, Mecyful Fate, Metallica and all the other immortal kings of rock and metal. So even though the majority of the band had been playing extreme metal for 25 years, they all had a yearning to go back to their roots.

On the new STATEMENT album the listener will experience that the band has evolved, and gained some edge and tempo – at times maybe even becoming a little more “metal”, but still retaining the “bluesy” feel that blends with the flowing beautiful choruses.

Lineup

Lead vocal – Jannick Brochdorf
Lead guitar/vocal – Niels Alex Larsen
Guitars/vocal – Lars Ulrik Le Fevre
Bass – Martin Poulsen
Drums – Daniel Nielsen

Releases

‘Monsters’ – Album (2014)

“Heaven Will Burn” – Album (2016)

“Fore Of Life” – Album (2019)

The Victim

Den 28. februar udkommer den længe ventede opfølger til The Victims første ep Letting Go fra 2017. Det er pladeselskabet Target Group, der sammen med The Victim står bag udgivelsen, som også er en EP bestående af fem sange, og som bærer navnet When Everything Is Over (part one). EP’en er den første af to udgivelser fra The Victim i 2020.

Hvor Letting Go havde et meget intimt udtryk, maler The Victim med noget større penselstrøg på When Everything Is Over (part one). Kenneth Nefling, som er manden bag aliaset The Victim, tager som sangskriver udgangspunkt i sit eget liv og reflekterer over fortid, nutid og fremtid.
Ep’en lægger ud med sangen “Wolf and Sheep”, som handler om at se kærligheden i øjnene med frygt, for hvad den kan medbringe, men også med lyst til at kaste sig ud i det uvisse. “Closure” er en klassisk break up fortælling, om et forhold på randen af at blive afsluttet.
“Love is Just a Stranger” skrev The Victim tilbage i 2016 om et desperat forsøg på at finde den helt store kærlighed i en periode, hvor han i virkeligheden burde tage den med ro og kigge indad.

Næstsidste sang på ep’en, “Someone Else”, er en mørk og storladen ballade, som tager fat i tunge følelser som mindreværd og en konstant frygt for at blive forladt, fordi man ikke er god nok. Ep’ens afsluttende nummer “Go With Your Heart Open” har allerede har fået en del spilletid på P4 og P5. Omkvædet til sangen blev til i en drøm, hvor The Victim befandt sig i en kirke og hørte nogle musikere stå og spille et catchy og dybfølt omkvæd. Da The Victim vågnede fra drømmen, skyndte han at skrive omkvædet ned, og så skrev resten af sangen næsten sig selv.

“Indspilningsprocessen har været interessant denne gang, da alle sangene i udgangspunktet er ret forskellige, så at få samlet udtrykket og skabt en så komplet lytteoplevelse med kun fem numre, har været en kæmpe udfordring, som jeg synes, min producer Anders Overgaard og jeg, er sluppet godt fra. Målet med ep’en er, at få folk til at føle noget, først og fremmest ved at lytte til musikken, men også ved at de forhåbentlig kan spejle sig selv i dele af teksterne.” Udtaler The Victim.

When Everything Is Over (part one) er fra den 28. februar tilgængelig på diverse streamingtjenester.

 

 

 

 

Tue West

spotify_small

Efteråret 2017 kører en bil fyldt med gear mod Møn. Der er booket 5 dage i Realfarm, en firelænget gård omringet af marker, hvor de to af længerne er indrettet som studie.
Planen er at indspille grundspor til et kommende album.Kjærulff er med som hjælpende hånd til tekniske, praktiske og kreative udfordringer. Men hans umiddelbare øre på musikken giver processen en drejning, da der bliver taget skitser frem, på en varm dag i haven. Han falder for nogle melodier og stemninger, der langt fra er færdige og dermed bliver nye sange til, og processen bliver en blanding af kreativitet, sangskrivning og musikalske ideer.

De store rum bliver indtaget og ideerne sluppet løs. Jeg husker blandt andet at indspille klaver på “Havet og Månen” mens solen står op, efter en 20 timers arbejdsdag. Clara Gaarn dukker op senere på ugen og projektet udvikler sig omkring vokalerne. Unisont og enkelt, i sangenes tilblivelse.

Ugen efter går vi hver til sit og musikken lagrer sig. Ideerne fra Møn er tilfredsstillende, men kræver tid og tanke til færdiggørelse, så fragmenterede arbejdsperioder og post-indspilninger holder projektet igang og færdigudvikler det.

Her står vi så 1 1/2 år efter, med EP’en “Ingen tager sig sammen på disse egne”. Et minde fra Møn, og fra en kreativ bobbel. (Tue West)

OM TUE WEST:

 •    Brød igennem i 2003 med det platinsælgende debut album, der bl.a vandt en Grammy (Danish Music Award) , P3´s talentpris og Statens Kunstfonds årlige kunstpris.

•   Har udgivet 6 soloalbums indtil videre, samt et anderledes opsamlingsalbum og et engelsksproget album med trioen Jaruni, Moura and Wesko

•   Udgav senest i 2016 det anmelderroste og DMA-nominerede album ”Der Er Ingen Der Venter På Os”, der bl.a indeholdt sangene ”Lov Mig Det”, “Vi fik ikke nogen besked” (Feat. Mads Mouritz) og ”Et Liv Er En Idé”

OM DE FIRE VÆRKER PÅ “INGEN TAGER SIG SAMMEN PÅ DISSE EGNE”:

1. “DER SKAL VENTES I DAGSRUS”
“En stemme blir så stor i stilhed og noget tager imod os på vejen”
En sang om tiden der jager os, eller os der jager tiden. Tanker er gaver og vi får gaver af tanker, der ikke tæller for noget, men rusen er der stadig.
“Vi stopper op i blæsten af taler, fra mennesker der bløder ideer”
Og vi ender I midten af virvaret og bliver altid konfronteret med tiden, vi bruger og lever i.

2. “BLIKKENE DER FORSVANDT”
“Fortæl om sommer, sorte skygger, dage glemt i saglighed”
En sang om oplevelser og indtryk der kommer og går, som årstider, blikke og møder.
Alt det vi elsker at savne, selvom vi aldrig rigtig kan få det igen.

3. “HAVET OG MÅNEN”
Inspireret af ungdomsfester i mine forældres sommerhus, og privilegiet at gå med en pige ned til strandkanten, mens fuldmånen oplyser havet.
“Fulde nætter, langs en fortid”
En ode til generationerne på spidsen af Halsnæs.

4. “INGEN TAGER SIG SAMMEN PÅ DISSE EGNE”
Mon vi nogensinde kan gøre det helt rigtige i starten af en tosomhed. Navigere i det at tvivle og elske på samme tid. Men hvis ingen rigtig kan tage sig sammen, omkring at ville hinanden, så kan man heldigvis vente. Betragtninger og billeder fra nærhed og savn, og optimisme i realiteternes navn. Når intet er fastlagt er det jo egentlig meget rart, for så er drømmene der stadig.

TUE WEST FEAT. CLARA GAARN
“Ingen Tager Sig Sammen På Disse Egne” (EP)
Release: 26. april 2019